İyi fotoğraflar ve kötü fotoğraflar kameralar tarafından değil, fotoğrafçılar tarafından belirlenir. Bu ipuçlarını uygulamak, resimlerinizi kısa sürede iyileştirecektir.
En yeni ve en iyi DSLR veya üç yıllık bir akıllı telefon ile çekim yapıyor olmanızın bir önemi yok, sonuç hala bir fotoğraf. İyi fotoğraflar ve kötü fotoğraflar kameralar tarafından değil, fotoğrafçılar tarafından belirlenir.
Kötü bir fotoğraf ile iyi bir fotoğraf ya da iyi bir fotoğraf ile harika bir fotoğraf arasındaki fark çok ince olabilir. Aradaki farkı kapatmak için gereken tek şey küçük değişiklikler olabilir. Bunu akılda tutarak, fotoğraflarınızı hızla iyileştirecek en iyi ipuçlarımızı burada bulabilirsiniz.
1. Resimlerinizi Sonradan İşleyin
Resimlerinizin kalitesini artırmak için yapabileceğiniz en büyük şey onları sonradan işlemek. Photoshop, Lightroom veya istediğiniz herhangi bir uygulamayı kullanabilirsiniz. Dramatik değişiklikler yapmaya gerek yok; sadece pozlamayı, kontrastı ve renk tonunu ayarlamak, iyi bir görüntü çekmek ve onu özel kılmak için yeterlidir.
Film fotoğrafçılığı bir bakış attı. Her bir film stoğunun belirli özellikleri vardı ve hiçbiri aynı değildi. Instagram filtrelerinin kopyalamaya çalıştığı şey budur. Bazı filmler kontrast oluştururken diğerleri yeşil tonları vurgulamıştır. Kameradan çıktığı anda, film görüntüleri temel olarak düzenlendi.
Ancak dijital görüntüler, sahnenin tarafsız temsilleri olacak şekilde tasarlanmıştır. Kameradan çıkar çıkmaz düz ve cansızlar, karakterleri yok, ancak bu bilerek yapıldı, böylece onları uygun gördüğünüz şekilde düzenleyebilirsiniz. Sonradan işleme onları bir film görüntüsünün bulunduğu noktaya getirir.
2. RAW çek
Mümkünse her zaman RAW görüntü dosyaları çekmelisiniz. RAW dosyaları, JPEG’lerden çok daha fazla veri kaydeder, böylece çekimden sonra resimlerinizi düzenlemek için çok daha fazla esnekliğe sahip olursunuz. Bu, çekimi yakalama ve harika bir görüntü oluşturma olasılığınızın daha yüksek olduğu anlamına gelir.
3. Instagram Düzenleme Sayılmıyor
Instagram’ın filtrelerinin çoğu harika ama çok fazla tanınır hale geldiler. Resminizin üstüne bir Instagram filtresi yerleştirmek, onu biraz havalı gösterebilir ama daha iyi bir fotoğraf yapmaz. Bir mobil uygulama kullanarak düzenlemek istiyorsanız, bunun yerine VSCO’yu deneyin. Mobil cihazlar için Lightroom ve Photoshop Express , mobil fotoğraf düzenleme için de harikadır.
4. Aşırıya Kaçmayın
Kontrast, HDR, skeç veya renk tonlaması olsun, onunla kolay gidin.
Pek çok harika görüntü, fotoğrafçıların düzenleme yaparken ellerinin çok ağır olması nedeniyle mahvoluyor. Bir görüntüyü bir yönde zorlamak için güçlü bir sanatsal neden olmadıkça, incelikli olmak en iyisidir.
Genel bir kural olarak, eklediğiniz her efektin kaydırıcısında yavaş gidin ve %70’i geçmemeye çalışın.
5. Klişe Fotoğraflardan Kaçının
Harika bir fotoğraf daha çekmeden başlar: kompozisyona ve genel temaya karar vermek.
Ne çekmeyi planlıyorsun? Konunuz bir çim sahada mı koşacak yoksa Eyfel Kulesi’nin önünde mi poz verecek? Kurguya bir değişiklik eklemeyi düşünmüyorsanız, bu klişelerden kaçının; biraz sıkıcılar.
Konularınız için alternatif pozlar düşünün, ilginç bir arka plan ekleyin veya farklı açılar deneyin. İnsanların kaydırmayı bırakıp bakmalarını istiyorsanız, fotoğrafı öne çıkarmak için elinizden geleni yapın.
Hazırlamışken klişe düzenlemelerden kaçının. Örneğin, seçici renkli görüntüler çıktı; Photoshop’ta yalnızca siyah beyaz düzenleme ile yaratıcı olmanın yolları vardır . Başka bir örnek, güzel görünebilen ancak fotoğraflarınızı renklendirmek için ona güvenmek biraz aldatıcı olabilen Bokeh’tir.
6. Büyük Bir Filigran Kullanmayın
Hiçbir şey iyi bir görüntüyü iğrenç bir filigrandan daha hızlı mahvedemez.
Bir köşede küçük, ince bir logo yeterlidir, ancak resmin ortasındaki kalın harflerle adınız yalnızca insanların onu çalmasını engellemekle kalmaz, aynı zamanda insanların ona bakmasını da engeller. Resimlerinizi çevrimiçine koyacaksanız, bazı kişilerin adınızı kırpıp kendi adlarıymış gibi gösterme riskini kabul etmeniz gerekebilir.
İnsanların fotoğraflarınızı çalması konusunda gerçekten paranoyaksanız, çekimi bozmadan adınızı kompozisyona dahil etmenin bir yolu var. Adınızın ölçeğini küçültün, metne şeffaf bir efekt uygulayın, onu konunun ana hatlarının yanına yerleştirin ve konunun çizgileri boyunca eğin.
7. Üçler Kuralını Kullanın
Üçte bir kuralı, daha güçlü fotoğraflara yol açan basit bir kompozisyon kuralıdır.
Üçler kuralına göre, resminizi hem yatay hem de dikey olarak üçe bölmelisiniz. Üçte birliklerin kesişme noktaları, en güçlü görüntü için nesnenizi yerleştirmeniz gereken yerlerdir.
Her durumda doğru olmasa da, çoğu şey için güçlü bir kompozisyonu garanti etmenin hızlı ve kolay bir yoludur. Üçler kuralını fotoğrafçılığınızda nasıl etkili bir şekilde kullanacağınız hakkında daha fazla bilgi edinin .
8. Çerçevenizin Kenarlarına Dikkat Edin
Gerçek hayatın sınırları yoktur ama fotoğrafların vardır. Fotoğraf çekerken bunu unutmak çok kolay.
Bir görüntünün sınırı, bir kompozisyon öğesidir. Kenara çok yakın bir şey yerleştirilirse görüntüde gerilim oluşur. Bu, fotoğrafınızla ne iletmeye çalıştığınıza bağlı olarak iyi bir şey veya kötü bir şey olabilir.
Genel olarak, birisi bir yöne bakıyorsa veya hareket ediyorsa, hareket edecek bir fotoğrafı olması için çerçevenin karşı kenarına yerleştirilmelidir.
9. Uzuvları Kesmeyin
Yukarıdaki noktaya benzer şekilde, kenarların konunuzla kesiştiği yere dikkat edin.
Bir portreyi, bir kişinin uzuvlarını yarı yarıya kesecek şekilde kırpmaktan kaçınmalısınız; garip görünüyor. Bir portreyi kırpmak için en iyi yerler öznenin boynu, koltuk altı, beli, dizinin hemen üstüdür veya hiç değildir. Bu noktalardan birinde kırpsanız bile eller gibi şeylerin yanlışlıkla kesilmemesine dikkat edin.
10. Derinlik Algısını Aklınızda Tutun
İnsanların derinlik algısı varken kameraların yok. 3B sahne olarak gördüğümüz şeyi 2B görüntü olarak oluştururlar. Bu, gerçek hayatta hiçbir ilişkisi yokmuş gibi görünen bazı şeylerin artık 2B’ye sıkıştırmanın yarattığı bir ilişkiye sahip olacağı anlamına gelir.
Klasik bir örnek, bir ağaç veya elektrik direğinin önünde duran bir nesnedir. Çekim yaparken sahneyi normal olarak görürken, son görüntüde ağaç, modelin kafasından çıkmış gibi görünüyor!
Daha güçlü görüntüler oluşturmak için nesnenizin önünde durduğuna bakın ve 2D’ye nasıl çevrileceğini düşünün. Biraz komik görünme şansı varsa, çekimi değiştirin.
11. Eğik Ufukları Düzeltin
Eğik ufuklar, özellikle manzaralar veya bir açının amaçlanmadığı herhangi bir kompozisyon için profesyonel görünmüyor. Çözüm kolay; kameranı düzelt. Elle tutmaktan kaçının ve bir tripoda yapıştırın. Zemin eğimliyse, mümkünse tripodun montajını veya ayaklarını ayarlayın.
Elbette, bir tür Döndürme veya Kırpma aracıyla düzenleme sırasında da açıyı her zaman ayarlayabilirsiniz.
Her iki çözüm de sorunu çözmezse, lens bozulmasıyla uğraşıyor olabilirsiniz. Mercek bozulmasını nasıl önleyeceğiniz veya düzelteceğiniz aşağıda açıklanmıştır .
12. Doğru Işıkta Ateş Edin
Kötü ışık diye bir şey yoktur, ancak bazı ışık türleri bazı konulara daha çok yakışır.
Sert gün ortası ışığı, etkili bir şekilde kullanılması en zor olanlardan biridir. Bu tür bir ışıkta göz alıcı bir portre çekmeyi planlıyorsanız, çok zorlanacaksınız. Güneş gökyüzünde alçaldığında portre çekmek çok daha kolay; altın saat sonuçta bir fotoğrafçının favorisi .
Öte yandan, yüksek kontrastlı şehir manzaraları çekmek istiyorsanız, öğlen güneşi tam istediğiniz gibi olabilir. Karamsar bir hava istiyorsanız, mavi saatte çekim yapın. Ve gece fotoğrafçılığı, ışık izleri gibi gün içinde imkansız olan şeyleri yakalamak için mükemmel bir fırsattır.
Fotoğrafları ideal koşullardan daha azına zorlamaya çalışmayın, bunun yerine çalışmanız gereken aydınlatmanın güçlü yanlarını kullanın.
13. Gölgede veya Pencere Işığında Portreler Çekin
Yapay ışıklar olmadan portreler çekiyorsanız, bunu yapmak için en hoş iki yer, bulutlu bir günde dışarıda gölgede veya bir pencerenin ışığıyla içeride. Her iki durum da üzerinde çalışılması kolay harika düz bir ışık oluşturur.
14. Flaş Kullanmayın
Düşük ışıkta çekim yaparken, kameranızda flaş kullanmak cazip gelebilir. yapma!
Yeni başlayanlar için, müzeler ve bazı etkinlikler gibi yerlerde kamera flaşı yasaklanmış olabilir; kameranıza el konulmasını istemediğiniz sürece her zaman politikaya bağlı kalın.
Çerçevede yansıtıcı bir nesne varsa, flaş ışığın yansımasına neden olabilir; bu vuruşu mahveder. Flaş ayrıca havadaki toz partiküllerini de görünür hale getirebilir; yine, şutu mahvediyor.
Flaşı daha yumuşak bir ışık kaynağı yapmak için geri dönen kart gibi bir şeye sahip değilseniz, bu iyi fotoğraflara yol açmaz. Bunun yerine ISO’nuzu artırmak veya diyaframınızı düşürmek çok daha iyidir.
15. Dikkat Dağınıklıklarından Kaçının ve Kaldırın
İzleyici, özneyi fotoğrafınızdaki diğer öğelerden ayırt edemiyorsa başarısızsınız demektir. Ve sorun, muhtemelen çerçevedeki dikkat dağıtıcılardır.
Photoshop’taki Nokta Düzeltme Fırçası ve Yama Aracı, nesneleri kaldırmak için mükemmeldir . Ama en başta o noktaya gelmemeye çalışın; kompozisyonunuzun kontrolünü elinize alın ve çekimi yaparken neleri eklediğinize dikkat edin. Foto bombacılar için de tetikte olun.
16. Hareket Et
Bileklerinizle mükemmel kamera açısını yakalamaya çalışırken tek bir yerde takılıp kalmak çok kolay. Hiçbir şey sizi yere uzanmaktan, bir ağaca tırmanmaktan veya en iyi çekim için bütün bir binanın etrafında yürümekten alıkoyamaz.
Çalışmak için sonsuz bir açı, konu ve ışık kombinasyonuna sahipsiniz. Tek yapmanız gereken tatlı noktayı bulmak için etrafta dolaşmak.
Fotoğraflarınızı İyiden Mükemmele Çekin
İyi çekimler yapmak için profesyonel olmanıza gerek yok, ancak bir izleyici, fotoğraflarınız için çaba sarf ettiğinizi fark edecek. Ve bu ipuçları aşırıya kaçmıyor, kamerası veya akıllı telefonu olan herkes bunları uygulayabilir.
Fotoğrafçılık konusunda biraz daha ciddileşiyorsanız, başlangıç kılavuzlarına ve ipuçlarına kendinizi alıştırın.